Photofarm - Scuola di fotografia è lieta di presentare i nuovi corsi di post-produzione con il famoso software Nikon Capture NX2.

I corsi tenuti da Christian Patrick Ricci e Mirko Sotgiu docenti Nikon School sono realizzati per venire incontro alle molteplici necessità di chi fotografa in digitale, di diverso livello, adatti a tutti da chi ha non ha conoscienze di elaborazione file RAW o chi ha più necessità di conoscere nuovi metodo. Il corso prevede l'insegnamento di tutte le metodiche corrette per sviluppare le immagini RAW di Nikon seguendo un workflow non distruttivo delle immagini. Il corso inizia dalle base fornendo ai partecipanti un primo e semplice metodo di elaborazione che li porterà ad utilizzare il programma e ottenere le prime immagini.

Il secondo corso entra nel dettaglio delle fasi di elaborazione insegnando le tecniche avanzate di controllo della luce. L'ultimo corso specialistico insegna i trucchi e le tecniche più avanzate per risolvere problemi pratici, per fotografi di livello medio avanzato che abbiano già acquisito dimestichezza con il workflow di lavoro digitale.

I corsi avanzato e tips&tricks sono ideali anche per fotografi professionisti.

Sul sito www.photofarm.it trovate tutte le iniziative organizzate della scuola e i curriculum dei docenti.

Pare che un nuovo corpo macchina EOS abbia fatto la sua prima comparsa pubblica in Kenya, nelle mani di un fotografo giapponese che pare stesse testando questo corpo e diverse nuove ottiche per la casa madre.

Il corpo in questione ha alcune caratteristiche della 7D, ma la mancanza del flash integrato lascia pensare che si tratti piuttosto della nuova versione della EOS 5D.

Si vocifera di un sensore da 22 megapixel, quindi molto simile all'attuale (e questo non è sicuramente un male, la risoluzione è già più che abbondante per la maggior parte degli usi), il display ad occhio mi sembra diventato più largo, probabilmente per gestire meglio il formato 16:9 per la registrazione video.

Di altro per ora si sa poco, c'è chi parla di un AF migliore, ma sono più richieste che notizie certe.

"Se la religione fu l'oppio dei popoli..."

In questo numero:
L'utopia della democrazia, surrealismo in polaroid, la ricerca dell'io nel cinema, città sommerse di Quaz-Art, assistenza ai malati terminali, fotografia di guerra, illustrazioni delle sorelle Arturo e di Barbara Correnti. Buona visione!

Sfoglialo online

La postproduzione digitale viene sempre più spesso associata e fatta coincidere con l'elaborazione delle immagini all'interno di programmi di fotoritocco come Photoshop, o Gimp. In realtà la postproduzione migliore, più rapida e più efficace che si possa realizzare, spesso si può esaurire in un corretto e ragionato sviluppo del file RAW di origine, demandando al programma di fotoritocco i soli ritocchi finali, impossibili da effettuare nella fase di sviluppo.

Se non intendete modificare strutturalmente una figura umana, modificare caratteristiche del viso, rimuovere elementi indesiderati dal paesaggio ripreso od utilizzare fusioni avanzate di livelli, il vostro lavoro può spesso terminare con la fase di sviluppo RAW ed esaurirsi in pochi minuti di lavoro.
In ogni caso, uno sviluppo ragionato e professionale permette di raggiungere risultati migliori anche in caso di successiva manipolazione del file raster e permette un workflow digitale più rapido e flessibile.

In questo percorso didattico analizzeremo in profondità le enormi possibilità dei file RAW e dei due principali strumenti di sviluppo di Adobe: Lightroom e Camera Raw. Sia che utilizziate il solo Photoshop, sia che adottiate Lightroom per la gestione del vostro flusso di lavoro digitale, impareremo a sviluppare correttamente, ed in profondità, un file raw utilizzando i tanti strumenti condivisi dai due software (che utilizzano il medesimo motore di sviluppo) per raggiungere risultati stupefacenti e di qualità professionale.

Informazioni...

La più aggiornata tecnologia nell'illuminazione LED per foto e video, semplicemente il meglio per tutte le applicazioni con le moderne reflex digitali dotate di capacità video. Illuminate i vostri soggetti nel modo più semplice ed efficace grazie ad una gamma completa a supporto della vostra creatività.

Gli illuminatori a LED costituiscono una magnifica rivoluzione nei sistemi di illuminazione Manfrotto, non solo per il tipo di prodotto, ma anche perché offrono vari livelli di prestazioni e funzionalità. La gamma di illuminatori a LED Manfrotto riesce a sorprendere grazie alla qualità costante, alla facilità d'uso e alla funzionalità.


ML120 La Pocket è la più piccola della gamma. Ultraleggera, compatta, con un output professionale, 5600°K sunlight.

Link...

Se hai problemi nello sviluppo del tuo file RAW e vuoi conoscere tutti i segreti di CameraRaw e non solo, non perderti questo webinar: scoprirai tutti gli strumenti di Camera Raw, anche quelli più nascosti! Imparerai un flusso di lavoro rapido e sicuro.

Saprai effettuare delle modifiche a una singola immagine e salvarla in JPG oppure applicare le modifiche a più immagini contemporaneamente in modo automatico e poi salvare o aprirle in Photoshop!

Imparerai a calibrare la tua fotocamera, creando un profilo ad hoc grazie al ColorChecker Passport di X-Rite. Inoltre acquisirai padronanza su come eseguire il bilanciamento del bianco in modo rapido e professionale.

Capirai come rimuovere le macchine del sensore anche in modo automatico su più foto, correggere orizzonti storti, rimuovere gli occhi rossi e applicare un ritaglio alle vostre foto in base al formato che più vi soddisfa, e tanto altro ancora!

Chi dovrebbe partecipare a questo webinar?
- Fotografi professionisti che utilizzano Photoshop
- Grafici e Foto amatori
- Fotografi e artisti digitali che enfatizzando le foto con colori precisi
- Agenzie di post-produzione fotografica

Argomenti trattati:
- Sviluppo file RAW
- Utilizzo ColorChecker Passport
- Bilanciamento del bianco

Dettagli del Webinar
Data: 09 febbraio 2012
Ora: 14:00h CEST
Durata: 1 ora
Lingua: Italiano
Presentatore: Francesco Marzoli

Registrati...

Fin'ora ti sei limitato a scattare semplici fotografie? di certo ti piacciono, ma non riesci ancora ad appagare il tuo istinto creativo? Bene, allora questo è il corso che fa per te!

Nel corso si affronteranno tutte le tecniche creative più interessanti, dalla fase di ripresa alla post produzione, si analogica che digitale, per avere sempre il massimo dai nostri scatti ed esprimere al 100% la nostra immaginazione!

Il corso dura 5 lezioni serali tutti i lunedì alle 21
POSTI: 10
COSTO 70€ compresi i materiali
SEDE: Studio Fotografico fabiobetelli - Dalmine (BG)

Alla fine del corso sara' organizzata una mostra, con le immagini piu' belle!

Pagina su Facebook.

E finalmente ci siamo!

A grande richiesta l'associazione no-profit Shoot 4 Change (S4C) propone un corso di introduzione alla fotografia di base della durata di 4 mesi.

Lo scopo è di formare i nuovi talenti della fotografia sociale che saranno protagonisti delle future iniziative di S4C.

Il corso, quindi, arricchisce le attività didattiche non profit di S4C (i workshop tematici che teniamo di tanto in tanto) e ne completa l'offerta.

Non vogliamo solo introdurre tanti principianti ed amatori alla magia della fotografia. Sarebbe troppo facile e tanti lo fanno meglio di noi.

Vogliamo essere testimoni di un innamoramento: quello tra voi e il racconto fotografico. La magia della costruzione di una storia attraverso le vostre fotografie.

E lo facciamo non solo per voi, ma anche per noi.

Perchè se imparate bene...beh, come dire...non vi libererete facilmente di noi!

Per informazioni sul programma corso, sul costo, la sua durata e l'iscrizione.

n occasione degli ultimi giorni di apertura della mostra Ansel Adams - La Natura è il mio regno presso l'ex Ospedale Sant'Agostino di Modena, il master di alta formazione sull'immagine contemporanea di Fondazione Fotografia organizza la prima giornata di visita alle strutture didattiche e di orientamento al percorso formativo per i futuri studenti e per tutti gli interessati.

Sabato 28 Gennaio dalle ore 10.00 alle ore 17.00 sarà possibile visitare i locali e i laboratori di via Giardini 160, incontrare docenti e studenti, conoscere nel dettaglio i servizi, le modalità di iscrizione e le iniziative di sostegno allo studio. Durante la giornata dell'Open Day il pubblico potrà anche visitare gli archivi del Fotomuseo Giuseppe Panini.


Info:
tel 059 224418
segreteria.master@fondazione-crmo.it
www.fondazionefotografia.it

Il famoso approccio alla luce semplice e professionale nato in America da David Hobby e portato in Europa con i seminari itineranti da David Tejada.

Abbiamo ascoltato le vostre richieste per un appuntamento che unisse la pratica alla teoria e quindi, dopo il successo nazionale del Seminario di Illuminazione Portatile, arriva a Milano la nuova edizione di due giorni con il seguente programma:

Primo Giorno : Teoria
- L'approccio all'illuminazione : come avvicinarsi alla luce in fotografia
- L'attrezzatura portatile : cosa serve davvero per controllare e modificare la qualità 
della luce dei normali flash a slitta, consigli su cosa acquistare, dove e perchè.
- Teoria di base della luce : come e cosa è possibile fare con la luce
- Come usare strumentazione a basso costo per raggiungere risultati professionali: 
stativi, ombrelli, snoot, bandiere, softbox, griglie. Sperimentare.

Secondo Giorno : Pratica
- Il "lato umano" della luce : qualche consiglio per approcciare la fotografia di persone
- Suggerimenti operativi e ripasso delle basi tecniche per la fotografia di persone
- Avremo a disposizione una modella professionista ed una truccatrice per poter mettere in pratica quanto appreso il primo giorno. Ognuno di voi avrà una fascia di tempo a lui dedicata per prendere il completo controllo del set, sotto la guida del tutor, utilizzando tutta la nostra attrezzatura per l'illuminazione portatile.

Il docente è il fotografo professionista Paolo "Neoz" Ferraris (www.neoz.it).

In uno studio fotografico avremo a disposizione due intere giornate per una full immersion nel mondo dell'illuminazione, con il secondo giorno dedicato alla pratica ed alla fotografia di persone in studio, ma sempre utilizzando solo ed esclusivamente flash portatili e strumentazione snella ed alla portata di qualsiasi tasca.

Capirete come mettere in pratica quanto imparato in teoria ed avrete la possibilità di scattare con una modella per prendere subito contatto con il magico mondo della fotografia di persone in studio. Tutto quello che imparerete è facilmente ripetibile in un normale salotto di casa, così come in qualsiasi studio fotografico professionale.

Non sarà il solito workshop "punta e scatta" dove il tutor dispone le luci e voi scattate senza nemmeno interloquire con la modella e senza capire che cosa state facendo; in questo appuntamento i protagonisti siete voi. Solo così è possibile una reale esperienza fotografica a 360°.

Continua...